论音乐学在职研究生教育的人才培养目标

在职研究生教育作为培养有专门知识和技能的人才的教育的最高层次，从教育理念上看，应该具有和本科生教育明显不同的教学目标和教学模式。就国内的音乐学在职研究生教育而言，依照我个人的理解，本科生所要完成的学习任务主要是知识吸收、音乐感知、观念建立和技能获得。而到在职研究生阶段，除了继续深化本科生教育的教学目标以外，更重要的教学目标应该是更高层面的要求———知识更新、学术创新和学科后续。

音乐学在职研究生教育的人才培养目标

音乐修养是音乐学者的看家本领，也是音乐学者不同于其他类别学者和知识分子的最大区别。主要可分为两个层面。

第一个层面是对音乐的感受力和鉴别力，主要指建立在大量经验基础上的感性判断力。特别表现在对音乐建立起明确的风格归属感和文化判别力，因而，可以恰当的感性模式迎接来自不同文化背景中的音乐产品并对其产生合适的体验和感应，并从不丧失鲜活的艺术敏感和艺术激情。这个层面上的素养在以往似乎强调得不够，以至于有些音乐学在职研究生被人指责“不爱音乐”、“不懂音乐”。理想的状态是，音乐学家出于其开阔的文化视野和精深的历史把握，对音乐应该爱得更切，懂得更深。

第二个层面指的是音乐院校中通常强调的音乐技能训练和本体性技术知识掌握。这当中包括乐器演奏能力，技术理论掌握，以及作曲的能力和实践等等。

人文底蕴是音乐学者之所以成为人文/社科学术大家族中一员的身份所在，音乐学术也因此具有更加宏阔的视野和更富人性的关怀。

首先，应该特别强调音乐学在职研究生对传统意义上的人文学科———文、史、哲———的涉猎和触及。这种旁涉是音乐学在根本意义上的人文学科性质所决定的。

其次，要鼓励在职研究生接触、喜爱乃至深入其他的艺术门类，包括文学、美术、戏剧、电影等。虽然这仅仅是某种个人修养的需要，但在最深刻的意义上，对音乐学子作为一个完整的人文学者的全面审美教化有重要帮助。

再次，音乐学在职研究生对于诸如民族音乐学、音乐社会学等与社会科学密切相关的学科，以及音乐史论中偏重社会文化背景研究的学子，不仅需要掌握实地考察、社会调查等基本的学科技能，还必须涉及人类学、民俗学、社会学乃至政治学、法律学和经济学等社会科学的学科内容。